Direkam selama 15 tahun terakhir, dan berganti-ganti antara folk-down dan semak-semak distorsi, Shade membawa keseimbangan hati-hati Kerapu antara keintiman dan ketidakjelasan ke ekstrem baru.
iz Harris sepertinya selalu memberi tahu kami sebuah rahasia. Tangkapannya dan hal yang membuat musiknya sebagai Kerapu begitu menarik adalah kita tidak pernah yakin apa. Judul seperti “Thanksgiving Song” dan “The Man Who Died in His Boat” mengisyaratkan bahwa dia membiarkan kita masuk pada momen dan kenangan tertentu, tetapi liriknya condong ke abstraksi, dan saat itulah Anda dapat membuatnya keluar dari balik dinding reverb yang tebal. . Sejak Reruntuhan 2014 dan seterusnya, Harris telah menghilangkan banyak grit dari suaranya, dan sangat menyenangkan untuk menonton musiknya mengisyaratkan keterusterangan sebelum kembali ke bayang-bayang di mana ia tumbuh subur. Shade mengambil keseimbangan ujung pisau ini antara keintiman dan ketidakjelasan secara ekstrem.
Banyak dari sembilan lagu Shade terasa seperti eksperimen tentang seberapa banyak Harris dapat menghapus musiknya sambil mempertahankan misteri esensialnya. Perkembangan album yang paling menonjol adalah untuk menyajikan suaranya dan gitar akustik yang sebagian besar tanpa hiasan. Pengaturannya sangat bebas sehingga kami dapat mendengar suara ruangan dan derit jari-jarinya di fret. Pada “Ode to the blue” dan “Pale Interior”, kata-katanya sepertinya menghilang begitu keluar dari mulutnya, dan gema slapback samar di “Pale Interior” membuat tingkat pemisahan ekstra antara suaranya dan pendengarnya. Bahkan dalam konteks yang begitu mentah dan intim, mendengarkan lagu-lagu ini masih terasa seperti memasuki suatu lingkungan daripada dialunkan oleh seseorang dengan gitar.
Di sisi lain spektrum, kami mendengar lagu-lagu yang mundur lebih dalam ke semak-semak distorsi daripada apa pun yang dia buat sejak AIA 2011 . Album dibuka dengan “Followed the ocean,” dan segera dia berteriak , suaranya bekerja dengan umpan balik gitar untuk mendorong campuran menjadi merah. Lagu itu dan “Disordered Minds” yang dirantai secara dramatis terdengar seperti Laura Nyro bernyanyi dari tengah pusaran. Kami mendapatkan semua rasa sakit dari vokal jiwa yang hebat tanpa benar-benar memahami apa yang cukup mengharukan untuk mendapatkan pengiriman emosional seperti itu. Kontras dengan bahan akustik agak lucu, seperti Harris bermain dengan dua cara untuk memastikan pesannya hampir sampai ke kita.
Beberapa lagu di Shade terasa seperti lagu cinta. Itu memang benar untuk “Pikiran yang tidak bersih”, dengan permohonannya yang diam-diam dan telanjang. Gerakan gitar yang berulang-ulang dari “Cara rambutnya rontok”, bersama dengan kata “cantik” yang sering muncul, membuatnya merasa seolah-olah dia melakukan gerakan lembut dan intim seperti mengepang rambut kekasih. Tapi Shade tampaknya sama tertariknya dengan kedekatan Harris dengan alam. Di “Kelso (Langit Biru),” kami mendengar burung hantu berkicau di kejauhan (Harris menyukai pasangan duet non-manusia yang kebetulan; ingat microwave di “Labyrinth” dari Reruntuhan). “Mengikuti lautan” terasa diterpa oleh unsur-unsurnya, seperti seorang pengembara dalam pencarian spiritual. Dan nada ruangan di mana-mana di trek yang lebih tenang mengingatkan kita akan keberadaan luasnya alam semesta di sekitarnya, tepat di sisi lain dinding.
Harris merekam trek ini selama 15 tahun terakhir, di Bay Area dan Oregon. Asumsi yang mudah adalah bahwa lagu-lagu yang lebih fuzzier lebih tua dan lagu-lagu yang lebih baru mewakili kesimpulan dari tren menuju produksi yang lebih tanpa pernis di Ruins dan Grid of Points 2018 . Tapi sulit untuk memastikannya, dan pada “Ode to the blue,” suaranya cukup terdengar seperti suara Vashti Bunyan untuk membuat saya bertanya-tanya apakah itu tidak direkam lebih dekat ke tahun 2006, ketika pengaruh Bunyan lebih meresap dalam indie rock. Either way, kemungkinan lompatan 15 tahun sebagai “Mengikuti lautan” tiba-tiba menerobos masuk ke “Pikiran yang tidak bersih” hampir sama membingungkannya dengan potongan pertandingan sejuta tahun yang terkenal pada tahun 2001: A Space Odyssey.
Album kerapu biasanya memilih suasana hati dan mengikutinya, tetapi desakan bersama dari dua kutub suara Harris memberi Shade tenor yang berbeda dalam diskografinya. Struktur push-pull ini menyumbang banyak dari apa yang membuat rekaman itu menarik, tetapi juga membuatnya lebih sulit untuk tersesat daripada beberapa albumnya. Kunci utama “Kelso” terasa seperti akhir yang terlalu tegas begitu cepat setelah “Basement Mix” membawa kita ke hutan menyusuri jejak distorsi low-end. Dan ada beberapa momen yang berusaha terlalu keras untuk merasakan “intim”, seperti ketika sedikit dialog lelucon menyela akhir “Pikiran yang Tidak Teratur”, atau pengambilan “Cara rambutnya rontok” di mana dia mengacau dan memulai. lebih. Tapi punya Shade mengikuti alur yang lebih disiplin, mungkin kehilangan rasa mengambang bebas melalui waktu dan ingatan, mengulang beberapa momen dengan sangat jelas dan mengubur yang lain dalam kabut.
Kerapu yang lebih dilucuti tidak selalu lebih menarik atau beresonansi secara emosional, tetapi sulit untuk memikirkan banyak musisi yang lebih baik dalam mengubah struktur pop dan folk menjadi abstrak, lingkungan berhantu, dan kekuatan itu tidak meredup di Shade . Reaksi berantai yang dihasilkan sembilan lagu ini bersama-sama menghasilkan kabut dan asap yang cukup untuk membuat mantranya tetap kuat dan untuk menjaga rahasia apa pun yang dia coba sampaikan kepada kita di sisi lain pengeras suara.
Jika Anda ingin mendownload lagu geratis kunjungi metrolagu.